柴堆艺术作品「木雕塑」

互联网 2023-02-01 18:38:22

今天神州网小怡分享柴堆艺术作品「木雕塑」一文,希望对您有帮助。

谈到木雕,许多人脑海中肯定会浮现出这样的场景:一块价值不菲的大木头,又锯又劈又砍,最后把木花吹散,美伦美焕的雕塑就此诞生。

实际上,还有一种木雕,材料是奇形怪状的废木头,利用木材本身的自然形状,略加斧凿,就能制作出形态各异、活灵活现的动物,这就是漂流木雕塑艺术。

我简单查了一下,发现从事漂流木创作的人还不少,比如杰克·马斯登·梅耶(Jack Marsden Mayer)、托尼·弗雷德里克森(Tony Fredriksson)、杰弗罗·韦托(Jeffro Uitto)等。

限于篇幅,我们今天只简单介绍一下杰弗罗·韦托,并通过他的作品,了解一下漂流木雕塑这种木艺形式。

就是上面这家伙。一脸桀骜不驯的样子,可有各位看官当年的风采?没办法,有才的人都这样。

从高中开始,杰弗罗就开始用他最喜欢的媒介——木头来创作。他选用的木头都是免费的,都是从托克兰海岸、史密斯溪河岸或威拉帕山之间的山谷中找到并抢救出来的。

在他的眼中,各种各样的树枝、木片和树根都富含风韵,用丰富的想象力和艺术创造力,将这些无序的乱木排列组合,从中求得美学的最优解。

几乎每个人在第一次看到这些雕塑时,都会表达出赞叹。因为这些用乱木堆砌出来的作品,看起来比传统的木制手工艺品更真实。

动物是杰弗罗最喜欢的主题,他几乎所有的创作都是动物。而且他喜欢按原比例制作。比如木制长颈鹿,狮子,马,螃蟹,甚至鸟类,都是如真实大小。

在每一个作品启动前,杰弗罗会对将要进行的项目有一个大致的构想。但是,这个构想通常会随着制作的进行而不断调整。原因很简单,漂流木的自然形态是随机的,想避免过多的斧凿,那就必然要顺应这种随机变化。

因此,只要作品未完成,漂流木创作者们永远也无法判断最终将弄出一个什么玩意出来。也许,这就是这项创作活动最大的魅力所在吧。

杰弗罗说,他从小就喜欢收集木材,尤其是那些饱受海浪蹂躏的浮木。它们很坚硬,但每一块似乎都具有的自己的性格,这为艺术创作带来了灵感。

通过漂流木雕塑这种独特的艺术品,杰弗罗希望延续这些木头的“生命”,通过艺术品而赋予其永生。

杰夫罗的大多数工具都是由其本人手工制作的。如果你真正了解木艺这项活动的话,你就不会对自制工具之类的事情而感到惊奇。

在接受《每日邮报》的采访中,杰弗罗分享道:“我一直很喜欢玩木头。我喜欢利用这些美丽、自然的形状,并赋予它们新的生命。”

杰弗罗从华盛顿州海岸、托克兰海岸、史密斯溪的河岸以及威拉帕山之间的山谷中获取木材。为了便于取材,他在美国华盛顿的托克兰(Tokeland)开设了自己的工坊-Knock on Wood。在这里,当冬季风暴席卷树林时,是寻找他的素材的最佳时机。

除了动物,杰弗罗偶尔也会尝试其它表达方式,用他的话来说就是:这通常取决于材料自己的表现欲。最新的作品是一只巨大的吉它。

无论是粗犷的摇椅还是定制雕塑,他的每件作品都经过精心构造。除了在工坊工作外,他还现场制作雕塑,例如在阿拉斯加和夏威夷的作品。

在社交媒体上,他有超过170,000的粉丝,并且还在增加。

最后随便聊几句。

国内与之类似的创作形式也有,比如根雕。与西方的具象化创作风格不同,东方的创作更注重思想的表达,比如意境和韵味。

虽然漂流木雕塑已经竭力避免不必要的斧凿,但是只要想做具象化的创作,那就不可能由自然形状来完美进行表达,从工具上来判断,后期的工作量肯定不会太少。

与之相比,东方的自然创作更喜欢简单化,以简代繁,用最自然最简单的材料,来尝试进行深层次的思想表达。

这种表达方式通常称之为:禅。

禅,一种东方特有的人生哲学,可以说代表着一种东方式的人生观,这个话题很大,以后我们有机会详细探讨。

好了,关于漂流木这种木艺形式就介绍到这里。我是爱侃木头的老严,关注我,了解木头背后的故事。

谢谢阅读。